O evento anual de moda AW24 Taipei Fashion Week em Taiwan foi grandemente inaugurado na semana passada no Parque Cultural Songyan.A primeira mostra de marca veio de Liyu Tsai, que se destaca em observar tendências da moda de uma perspectiva internacional e integrar experiências de vida em inspiração criativa. Ele trouxe um belo balé para a passarela e esta temporada, inspirado em “Rond De Jambe”, reformulou a postura romântica e independente das mulheres, não fazendo nenhuma tentativa de se reconciliar com o mundialmente popular “balletcore” nos últimos anos. O tema da coleção outono/inverno 2024 de Liyu Tsai “Rond De Jambe” nesta temporada é “Rond De Jambe”, que se origina dos importantes movimentos básicos do balé. O dançarino fica com os dois pés no chão, move o centro de gravidade do corpo e faz um círculo de pé no chão. Este movimento é um exercício fundamental no balé, ecoando a paixão do designer Liyu Tsai pelo design e apresentando a singularidade de cada temporada de forma constante e constante. Como afirmado no comunicado oficial de imprensa, “Perseguindo o mundo ideal ou o escapismo sonhador interior”. Na primeira metade do show principal, rosa e branco são as cores principais, e materiais macios como chiffon, tricô, renda, cetim e penas são usados para criar uma imagem de grupo feminino suave e graciosa; Quando o grande show chegou ao meio-campo, totens de arco geométrico misturados com azul nevoeiro, roxo e cinza levaram o público passo a passo em direção a uma atmosfera misteriosa, entrando na série de vestidos de noite dominados por prata e preto. O fio prateado, lantejoulas e tecido de lã ainda são adornados com elementos chiffon elegantes, como a mente suave em constante mudança de uma mulher, entrelaçados com uma personalidade resoluta e independente, tornando difícil de capturar, mas profundamente atraídos. A coleção desta temporada é em camadas e entrelaçada com imagens elegantes, exalando um charme sonhador e gracioso. A bainha do vestido sobe e cai enquanto a modelo caminha, balançando e balançando como uma performance de balé, permitindo ao público apreciar os mais belos movimentos de dança dos trajes., Recomendação popular: A esteticista nº 1 do Japão, Hiroshi Kamizaki, ensina maquiagem nua avançada: massageie o couro cabeludo, levante o rosto e dê brilho ao rosto pequeno. Big Star Makeup Room General Timothy Chalamet & Elphine, Perguntas e Respostas Rápidas: Chá Doce retorna forte e se transforma em “Rock Godfather” Bob Dylan! Cola preta vs Transmissão? Ouvir música a gosto Entrevista com General: Abra a bolsa Dua Lipa Herm è s Birkin: Charme da sorte em dólares americanos, não só um verme de livros, mas também um estudante de topo! Aprenda vários idiomas, incluindo espanhol, francês e italiano, por conta própria, onde quer que vá In The Bag
Blog
-
Levi-s- Ultimate Environmental Friendly Series – Primavera/Verão Planta baseada em azul tingido Cowboy – A combinação perfeita de fibras naturais e fabricação de economia de água – VOGUE Conscientemente
A Levi’s, que tem sido uma importante líder na indústria da moda, também está comprometida com a inovação e o desenvolvimento sustentável. Este novo produto de primavera e verão leva o conceito de ecologia amigável a um novo patamar. Sua série WellThread extreme ambientalmente amigável lançou um novo produto de corante azul à base de plantas neste verão, usando linho brilhante e design de estampa azul e branco discreto, lançando um total de 6 roupas masculinas e femininas. Esta série de denim adota a revolucionária tecnologia de tingimento azul à base de plantas, reduzindo o uso de corantes químicos. Não é apenas ambientalmente amigável, mas também garante a textura e durabilidade da cor do tecido denim. Além disso, como este ano coincide com os Jogos Olímpicos quadrienales, além da série extremamente ecológica que retorna com novos padrões, a Levi’s também lançou roupas especialmente para eventos de artes marciais como judô e taekwondo, combinando perfeitamente a moda sustentável da marca com o espírito persistente do atleta, demonstrando o compromisso da Levi com a sustentabilidade ambiental. WellThread A Ultimate Environmentally Friendly Series: Quatro Princípios para Promover Moda Sustentável Levi’s Wellthread A Ultimate Environmentally Friendly Series promove a moda sustentável com quatro conceitos centrais. Em termos de seleção de tecidos, a série adere à missão de amizade ambiental e espírito de fabricação, usando fibra de cânhamo frio misturado material feito de cânhamo que não requer muito cuidado, com um toque suave e delicado, e reduzindo o consumo de água durante o processo de plantio. Além disso, o processo de plantio de algodão também adere à adição química zero, e o uso de materiais de algodão ecológicos continua a expandir-se em termos de itens de produtos. Além disso, o processo de fabricação do produto adota ÁGUA<MENOS ® A tecnologia de economia de água economizou mais de 3,5 bilhões de litros de consumo de água para a terra até agora. O tecido é feito de todas as fibras naturais e técnicas de tingimento à base de plantas, com um design 100% reciclável para criar produtos duráveis e duradouros. Por fim, além de reduzir a carga ambiental do lado da matéria prima, a série está mais preocupada com os direitos trabalhistas e o bem-estar, garantindo a qualidade de vida dos trabalhadores cooperados. Levi’s 2024 Spring/Summer Blue Dyeing Collection: A nova Wellthread Extreme Environmental Friendly Collection introduz a inovadora tecnologia de tingimento azul à base de plantas e apresenta linho brilhante e designs discretos de impressão azul e branco. A série inclui seis itens masculinos e femininos, incluindo camisas, jaquetas, vestidos e calças largas, cada um com um padrão de tinta azul único que adiciona mais possibilidades aos tecidos jeans. Em termos de roupas femininas, as novas calças de ganga de cintura alta solta de perna reta combinadas com uma jaqueta de ganga mostram o refrescante esquema de cores One Tone para roupas de verão. Os calções de ganga de cintura alta azul claro, cheios de estilo retro dos anos 80, são decorados com padrões de tintura azul para criar uma atmosfera sutil e suave., Recomendação popular: Encontro próximo do general com a cantora retro Lana Del Rey Tour Vlog: De um palco de dez mil pessoas para o mais privado nos bastidores diariamente! The Goddess is a coquettish “Babe” | Entrevista com o General Ke Jiayan para demonstrar o mesmo estilo de rolos de primavera fritos na cantina Aijia! Assistir chefs a preto e branco a aprender a preparar pratos? Tem medo de ser repreendido pela Irmã Zhang por cometer erros? É melhor cozinhar quando você está um pouco bêbado Cozinha Curadora Geral “Sage” Tilda Swinton Sinceramente Confessa: Do Camaleão no Filme à Alma Livre do Fluxo de Gênero! Falando sobre filmes, personagens clássicos, moda e criação artística | Entrevistas pessoais
-
LEONARD-PARIS-2024- Análises Outono/Inverno – Mulheres francesas de moda que deixam a América Latina – Paris Fashion Week
A LEONARD Paris foi fundada em 1958 em Paris, França, onde uniformes e têxteis de alta qualidade eram igualmente valorizados, mas a era das roupas prontas para usar de alta qualidade estava se aproximando silenciosamente. O jovem fundador da marca Daniel Tribouillard, com visão e excelente artesanato, inspirou-se na cultura oriental e flores, criou o estilo “flor sobre seda”, criou malhas impressas únicas, liderou uma nova tendência de moda e, assim, estabeleceu o status lendário de L É ONARD Paris. PARIS, FRANCE – MARCH: Fashion designer Daniel Tribouillard walks the runway at the Leonard Ready to Wear Fall/Winter 1989-1990 fashion show during the Paris Fashion Week in March, 1989 in Paris, France. (Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images)Victor VIRGILE/Getty Images A exposição de roupas femininas outono/inverno 2024 na América do Sul será realizada no Palácio de Tóquio, em Paris, com o tema “LA ESCPADA”. A marca já foi conhecida pela impressão artesanal e tecidos requintados no passado. Sob a interpretação do atual diretor criativo Georg Lux, esta temporada leva a marca a olhar para trás a trajetória histórica dos anos 1960 e viajar para a América do Sul. Portanto, você pode ver as estampas retro latinas apaixonadas e desenfreadas e edifícios em relevo simbolizando a civilização maia no vestuário desta temporada. Alessandro Zeno Georg Lux, que costumava se inspirar na arquitetura, mencionou a Ennis House, de Frank Lloyd Wright, no bairro de Los Feliz, em Los Angeles, nesta temporada – um de uma série de edifícios conhecidos como “blocos”, cujas fachadas em relevo foram inspiradas nas ruínas maias em Usmarin, Yucatan, México., Recomendação popular: O CEO mais bonito da General Taiwan, Zeng Guanting! Mas o camarim mais poderoso é na verdade “ela” | VOGUE vasculhando caixas e armários Verdade geral da noite / Tang Qiyang: Como aumentar a imunidade espiritual quando Deus pressiona o botão de pausa Geral Emmy, Globo de Ouro dupla mídia “Shogunate” maquiagem fresca diária de Zena Sawai: maquiagem antiga parece secreta, postura de dormir é super importante: “Deitar-se de lado imediatamente enruga!” | Big Star Makeup Room
-
A coleção outono/inverno de 2024 da Balenciaga é uma revisão dos preços da moda de luxo em alta velocidade.
Este é o pesadelo mais assustador para todos os que frequentam a Paris Fashion Week: aparecer no desfile com roupas novas, com etiquetas ainda nas roupas. Foi exatamente o que aconteceu com Kim Kardashian no desfile Outono/Inverno 24 da Balenciaga nesta temporada. Esta estrela do reality show e magnata dos negócios apareceu no desfile de moda Fall 2024 da Balenciaga usando o vestido de renda preta da marca, projetado como uma saia sem costas no comprimento do chão com o rótulo da marca ainda na parte de trás. Não muito tempo depois, a internet notou isso. “Comentou uma fã de moda no TikTok da Vogue. No entanto, foi provado que este é um truque de moda proposital – projetado por Demna. Video: Courtesy of Vogue Na nova coleção de outono 2024 de Demna, vários itens são adornados com enormes etiquetas brancas de preço Balenciaga, incluindo sua saia xadrez e bolsa oversized. Então, o estilo de Kardashian é apenas uma continuação de sua estréia na pista. A maior questão é: por que Balenciaga guarda intencionalmente todas as etiquetas, especialmente considerando que os modelos de amostra não são vendidos imediatamente? Talvez este seja um comentário sobre os preços crescentes da moda de luxo; Demna gosta de abordar seu trabalho de uma maneira vergonhosa e irônica. Talvez Demna tenha gostado da aparência deles e soubesse que isso provocaria discussões. Dizem que toda a exposição da mídia é boa exposição. De qualquer forma, Kardashian – a sua musa de longa data – é claramente o melhor VIP sentado na primeira fila. Foto: Getty Images ArrowArrow Extended Reading 2024 Autumn/Winter Milan Fashion Week from Prada Versace Entrevista com Adrian Appiolaza, o novo diretor criativo da Moschino, que fará sua estréia apenas um mês após assumir o cargo. Como esse ex-amor Loewe se defenderá? Bottega Veneta 2024 Outono/Inverno 8 Pontos-Chave Análise: À medida que o apocalipse arde, eu ainda quero plantar a flor da esperança para você. Onitsuka Tiger Que melhor maneira de transmitir amor por uma marca do que costurar pessoalmente e reparar sapatos usados Margiela split toe Tabi? Designer de celebridades da Internet: “Usar sapatos até que eles estejam desgastados é realmente moda!” A roupa favorita recente de Jennifer Lawrence: Reviving Babushka scarf wearing trend – O que são Babushka Trends? Londres é sempre o lugar onde você pode ver a direção futura da moda”, disse Sarah Mower, uma crítica sênior de moda da Vogue nos Estados Unidos. Olhando para trás no 40º aniversário da London Fashion Week, Loewe 2024 outono/inverno análise: O verdadeiro paraíso é onde vivemos. | Source of Paris Fashion Week: VOGUE US, Recomendação popular: A esteticista nº 1 do Japão, Hiroshi Kamizaki, ensina maquiagem nua avançada: massageie o couro cabeludo, levante o rosto e dê brilho ao rosto pequeno. Big Star Makeup Room General Timothy Chalamet & Elphine, Perguntas e Respostas Rápidas: Chá Doce retorna forte e se transforma em “Rock Godfather” Bob Dylan! Cola preta vs Transmissão? Ouvir música a gosto Entrevista com General: Abra a bolsa Dua Lipa Herm è s Birkin: Charme da sorte em dólares americanos, não só um verme de livros, mas também um estudante de topo! Aprenda vários idiomas, incluindo espanhol, francês e italiano, por conta própria, onde quer que vá In The Bag
-
Primeira coleção conjunta de Kiko-Kostadinov-x-Levi – Combinando corte 3D – Símbolos búlgaros tradicionais – Explorando o novo pensamento de Danning
Acredito que todos estão ansiosos para antecipar que tipo de estilos colaborativos Kiko Kostadinov terá em cada desfile de temporada. Dos efeitos das múltiplas colaborações da marca com a Asics, podemos ver que o conceito central da marca tem sido o modelo de estilo nos corações da Geração Z. Este ano, no desfile outono/inverno Kiko Kostadinov 2024, ficamos agradavelmente surpreendidos ao ver uma colaboração com a Levi’s. Agora, lançamos uma série cápsula que cobre roupas masculinas e femininas. Através do icônico design de detalhes da Kiko Kostadinov, exploramos novos conceitos na estrutura jeans. Quando a Kiko conhece a Kiko! O novo anúncio Kiko Kostadinov x Heaven de Marc Jacobs x ASICS em três festas encenou uma história de amor de Nova Iorque, mas o alvo é um rato? PARIS, FRANCE – MARCH 05: A model walks the runway during the Kiko Kostadinov Ready to Wear Fall/Winter 2024-2025 fashion show as part of the Paris Fashion Week on March 5, 2024 in Paris, France. (Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images)Victor VIRGILE/Getty ImagesPARIS, FRANCE – MARCH 05: A model walks the runway during the Kiko Kostadinov Ready to Wear Fall/Winter 2024-2025 fashion show as part of the Paris Fashion Week on March 5, 2024 in Paris, France. (Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images)Victor VIRGILE/Getty Images Kiko Kostadinov, um designer búlgaro formado pela Central Saint Martins College, é profundamente influenciado por sua formação familiar. Seus pais vêm da classe trabalhadora, o que lhe permite incorporar um “pragmatismo” minimalista e desconstrutivo em suas obras. Ele combina habilmente elementos de moda high-end e vestuário de trabalho, que podem não necessariamente atender à estética do público, mas é precisamente por isso que ele captura habilmente as mudanças de estilo que estão dispostas a experimentar no vestuário diário. Nesta colaboração com a Levi’s, os jeans clássicos são reinterpretados com tecnologia de corte tridimensional precisa, e uma grande área de camisas Henry colares impressas e tops de malha são lançados para redefinir as regras de correspondência do seu guarda-roupa. Conteúdos do Instagram Este conteúdo também pode ser visualizado no site do qual é originário. ™ Elementos clássicos desenvolveram ainda mais a abordagem conceitual da marca em projetos estruturais torcidos, com destaques incluindo a adição de estruturas de dardo nos joelhos e cotovelos, painéis em forma de diamante embutidos com padrões tradicionais búlgaros e fivelas de metal dentro dos painéis. Isso não só cria uma linguagem visual conceitual, mas também fornece efeitos funcionais que estão mais próximos da atividade física para roupas, fazendo com que o uso de jeans não seja mais limitado por problemas de tecido., Recomendação popular: A esteticista nº 1 do Japão, Hiroshi Kamizaki, ensina maquiagem nua avançada: massageie o couro cabeludo, levante o rosto e dê brilho ao rosto pequeno. Big Star Makeup Room General Timothy Chalamet & Elphine, Perguntas e Respostas Rápidas: Chá Doce retorna forte e se transforma em “Rock Godfather” Bob Dylan! Cola preta vs Transmissão? Ouvir música a gosto Entrevista com General: Abra a bolsa Dua Lipa Herm è s Birkin: Charme da sorte em dólares americanos, não só um verme de livros, mas também um estudante de topo! Aprenda vários idiomas, incluindo espanhol, francês e italiano, por conta própria, onde quer que vá In The Bag
-
Semana de Moda Australiana deve prestar atenção aos vestidos românticos feitos à mão da recém-chegada Amy Lawrance brilham brilhantemente
Este é apenas o primeiro dia da Semana da Moda Australiana, mas a estilista Amy Lawrance de 32 anos elevou significativamente os padrões da Semana da Moda. Ela apresentou 12 vestidos românticos e arquitetônicos no ‘Next Gen Show’. (As outras três marcas – Emily Watson, House of Campbell e Potirakis – também estão apresentando suas coleções como parte do programa Next Gen, que apoia marcas nacionais emergentes.) Seu design de silhueta A-line, quase plana, combinado com detalhes sensoriais, como cortes e dobras, torna as pessoas incapazes de resistir ao desejo de se aproximar do toque. Esses designs se destacam entre os designers da Next Gen e até atraem a atenção durante toda a Semana de Moda Australiana. Tanto que a editora Laia Garcia Furado, que relatou no site, encontrou o e-mail de Lawrance e decidiu realizar uma visita ao estúdio. As roupas dela são realmente feitas de papel como parecem na pista? Coincidentemente, vivem no mesmo lugar. Naquele dia, quando entrei no quarto dela, descobri que ela já tinha feito as malas e estava se preparando para voar de volta para Melbourne na manhã seguinte, assistindo ao emocionante ‘Party Down’. Laia Garcia Furado sabia que nos daríamos bem. Amy Lawrance resort 2025
Photo: Stefan Gosatti/Getty Images for AFWThe gold shimmer silk fabric in this dress is traditionally used in millinery.
Photo: Stefan Gosatti/Getty Images for AFW「 Sempre me interessei por técnicas antigas de alfaiataria e costura manual, mas nesta temporada também pesquisei esculturas medievais”, explicou o designer de fala gentil, casualmente vestindo uma camiseta branca e jeans, com um par de tênis Nike Air Rift no chão. Há cerca de um ano e meio, assisti a uma exposição de Barbara Hepworth em Melbourne, que se tornou a inspiração para a minha coleção anterior. Embora a escultura de Barbara Hepworth seja circular e o vestido de Amy Lawrance seja angular, o design de fios metálicos que se cruzam em várias esculturas reflete-se nos cortes angulares sutis no vestido de Amy Lawrance, que dominam os designs de peito de muitos vestidos. Este é um estilo que combina elementos medievais e sci-fi”, acrescentou. Em uma inspeção mais próxima, os detalhes extraordinários em sua roupa são ainda mais deslumbrantes, como a linha de bordado prateado costurado à mão que adiciona um efeito primitivo ao vestido originalmente delicado, ou os vários tecidos de seda que ela usa. Um vestido que se parece com papelão é feito de seda Ahimsa, um tecido “bastante macio” embebido em água fervente e amido de milho por Amy Lawrance para adicionar uma sensação de estrutura. Este vestido tem incisões triangulares nos quadris e é fixado nos detalhes do tecido plissado. Em outro vestido, ela se sobrepôs e costurou seda Ahimsa com seda Habotai, depois cortou as camadas para criar um “efeito de pena”. Além disso, um vestido cintilante é feito de seda Abaca, um material comumente usado para fazer chapéus. Cada modelo usa um chapéu na cabeça – alguns em estilo marinheiro, alguns em estilo gorro sem bordas feitas de pétalas de tecido – e suas meias são costuradas com rendas em cores incluindo rosa poeira, verde caçador, azul gelo e vermelho (o único embelezamento de cores nesta série monocromática). Todo o trabalho dela é feito manualmente. Amy Lawrance resort 2025
Photo: Stefan Gosatti/Getty Images for AFWThe lines on the bodice of this dress are inspired by Barbara Hepworth’s sculptures.
Photo: Stefan Gosatti/Getty Images for AFWAmy Lawrance resort 2025
Photo: Stefan Gosatti/Getty Images for AFWThe designer likes to play with a “two-dimensional [feeling] and the way the garment can fold on itself.”
Photo: Wendell Teodoro/Getty Images for AFW, Recomendação popular: General Christmas Dream Countdown! O mais magnífico “VOGUE Countdown Calendar” que deve ser coletado todos os anos, suas surpresas de Natal estão todas aqui Editor de beleza segue você para perguntar 243 General sobre o maior vencedor do Golden Ghost Award e Golden Horse Awards para “The Way of Genius”! Zhang Rongrong, Chen Bailin e Xu Hanqiang levam você profundamente para a fábrica de fabricação de fantasmas! Revelando todos os detalhes por trás de looks assustadores de maquiagem fantasma | Inside the Costume General Tang Qiyang inventa os 5 signos mais sexy do zodíaco: atração mortal! Sistema de abstinência, gerador super poderoso, feromônio ambulante, cativante com olhos! Já chegaste à lista? Sala de Cura da Constelação -
Análise de trajes – Angelina Jolie interpreta a atriz de ópera Maria – Como reviver o encanto extraordinário de Karas com moda-
Quem é Maria Callas, interpretada por Angelina Jolie, especialmente convidada? Esta rainha da ópera, nascida nos Estados Unidos e de ascendência grega, é conhecida por sua carreira tumultuada e charme sombrio e encantador. Ao longo dos anos, inúmeras pessoas tentaram dissecar o mito de “La Divina” (a deusa da ópera), com a mais recente adição sendo Angelina Jolie. Seu filme biográfico “Maria” tenta descobrir a verdadeira história por trás dessa figura lendária e recriar sua aparência clássica de palco e estilo de casa particular através de fantasias glamourosas. Acho que a moda é uma forma de arte que não tem nada a ver com o meu trabalho como produtora de cinema”, disse-me Pablo Larra í n, diretor de renome, de sua casa no Chile. Em um filme sobre Maria Callas – ela é um ícone da moda – é muito importante fazer este trabalho com cuidado. “Maria” será lançado na Netflix em dezembro. Angelina Jolie vira o tapete vermelho no Festival de Cinema de Veneza! A estreia da nova obra ‘Maria’ recebeu 8 minutos de aplausos entusiasmados da plateia.Maria Callas fotografada por Cecil Beaton em 1957
O trabalho de Angelina Jolie ‘Maria’. Foto: Pablo Larraín/Netflix © Em 2024, a recomendação popular é a esteticista nº 1 da General Japan, Hui Kamizaki, que ensina maquiagem nua avançada: massageie o couro cabeludo, levante o rosto pequeno e traga seu próprio brilho. Big Star Makeup Room General Timothy Chalamet & Elphine, Perguntas e Respostas Rápidas: Chá Doce retorna forte e se transforma em “Rock Godfather” Bob Dylan! Cola preta vs Transmissão? Ouvir música a gosto Entrevista com General: Abra a bolsa Dua Lipa Herm è s Birkin: Charme da sorte em dólares americanos, não só um verme de livros, mas também um estudante de topo! Aprenda vários idiomas, incluindo espanhol, francês e italiano, por conta própria, onde quer que vá In The Bag -
-Eu tentei em mais de 100 vestidos de noiva – apenas para encontrar o vestido de sonho no meu coração – aqui estão as experiências de experimentar este antigo editor de moda de 40 anos que se casou novamente como uma noiva para ser
Não é a primeira vez que me casei. Quando tinha 26 anos, vesti o meu segundo vestido de noiva que experimentei, desenhado pela Jenny Packham, uma saia em camadas de chiffon inacabada com decote sem alças e corte de rabo de peixe, que combinava perfeitamente com o meu casamento na Toscana no final dos anos 2000. Infelizmente, o ajuste deste vestido de noiva durou mais do que o meu amor. Aos 29 anos, eu estava passando por um divórcio e firmemente acreditava que eu nunca mais iria pisar no tapete vermelho de um casamento novamente. Mas se meus trinta anos me ensinaram alguma coisa, é isso: todos os ‘absolutos’ do mundo não valem a pena mencionar, nunca digam não. Quando meu namorado de longa data, pai de dois filhos, me pediu em casamento no dia de Natal, além de ficar chocado e precisar de um cobertor de papel alumínio para acalmar meu tremor, minha resposta foi sem dúvida sim. No entanto, longe de ser tão claro como prometi, o que exatamente vou vestir. Apesar de trabalhar na indústria da moda por quase 20 anos e ter quase 80000 seguidores no Instagram, você pode se surpreender em me encontrar confuso. Eu realmente me entendo e tenho uma boa compreensão da minha estética, então por que eu ainda estou ansioso? O fato é que, não importa o quão confiante você esteja, a misteriosa mistura de chiffon e tafetá em um vestido de noiva deve incorporar a essência do seu estilo enquanto faz você parecer o seu melhor eu, o que é simplesmente intimidante. Mesmo para uma mulher como eu, posso ter usado mais vestidos do que você comeu refeições quentes. O vestido de noiva mais bonito nunca tem apenas uma aparência! Amal Clooney, esposa de George Clooney J Lo、 Kong Xiaozhen no Hilton Paris, 34 vestidos de noiva épicos dos sonhos das celebridades! O véu da Danielle Frankel.
Rapidamente percebi que estava procurando um drama adequado”, disse a noiva para estar vestida de Markarian na foto.
Primeiro de tudo, como uma mulher multifacetada de 40 anos com todas essas complexidades, estou preocupado que nenhum vestido de noiva possa realmente refletir o meu espírito. Parece impossível encontrar um vestido de noiva que reflita a minha personalidade conflitante, a menos que o mágico consiga criar um vestido que se pareça com um Amish durante o dia e um espírito de raposa à noite. Então, decidi embarcar em uma jornada de exploração. Desafiei-me a experimentar 100 vestidos de noiva diferentes e gravei o processo. Planeio largar os meus pensamentos sobre a adequação e manter uma mente aberta. Em última análise, minha exploração cruzará oceanos e fronteiras, buscando a ajuda de alguns dos designers de noivas mais respeitados do mundo no processo. De marcas high street à personalização high-end, da tradição à vanguarda, não há nada que eu não considere. Nos últimos cinco meses, Vivienne Westwood Uma sugestão da estilista e especialista em vestidos de noiva Rosie Boydell Willis tem ecoado em meus ouvidos: “Seu casamento não é um momento para experimentar com seu estilo pessoal.” Ela está correta, mas inicialmente foi difícil para mim determinar com precisão como meu estilo pessoal deve ser no contexto de um casamento. Normalmente, uso vestidos femininos de marcas como Do ê n e Sea NY, que contrastam com meus antebraços tatuados, franja de tinta afiada e unhas vermelhas de sangue longo., Recomendações Populares: General Taiwan Capitão Chen Jiexian Hailey Teste da harmonia conjugal: Na corte, o dominador Quarto Senhor, e fora da corte, ele adora sua esposa e pai. Quando nos encontramos pela primeira vez, a história da proposta é totalmente revelada! Doce ao ponto de cárie dentária Vogue QuizGeneralnight night Mensagem sincera Chen Tingni: A história começa com uma edição limitada de picolé… Mensagem sincera da noite geral/Gemma Wu Yingjie: A pressão de abrir o canal acumulou, então eu fui para um exame colonoscópico -
Como dois designers de moda nos bastidores transformaram o desfile masculino em seu casamento – John Luca.
Jordan Bowen Luca Marchetto fundou a marca de roupas masculinas JordanLuca em sua homenagem em 2018, sete anos depois de se conhecerem enquanto faziam fila no banheiro do icônico bar gay The Joiners Arms, em Londres. À medida que o tempo se aproxima de 2025, embora a boate tenha sido infelizmente demolida, a relação de Bowen e Marchetto permanece muito forte. Hoje, no desfile masculino de outono em Milão, este casal finalmente se casou. Eles compartilharam a notícia de seu próximo casamento através de uma videochamada, e curiosamente, a chamada aconteceu em um banheiro. Estamos fazendo uma prova hoje, e este é o único espaço tranquilo que podemos encontrar”, disse Bowen com um sorriso. Estamos de volta ao banheiro novamente”, respondeu Marchetto com um sorriso. Isso pode ser dito para combinar perfeitamente trabalho e casamento. Este casamento, combinado com um desfile de moda, coincide com o terceiro ano de exibição de Jordan Luca em Milão. Antes disso, eles começaram como marcas de roupas masculinas gays de vanguarda em Londres com estilo punk. Este casamento pode ser dito como a conclusão perfeita para a transformação dos designers nesta fase, testemunhando seu crescimento comum em relacionamentos amorosos e marcas. (Quando se trata de decoração de bolo, os designers até imprimiram em 3D suas próprias mini versões e as colocaram no bolo de casamento. As fotos também foram incluídas na carta de convite do desfile de moda, pareciam duas bonecas gay da moda.) Bowen e Marchetto como toppers de bolo
Courtesy of JordanLucaMarchetto and Bowen.
Cortesia do casamento de Jordan Luca no final do desfile foi uma decisão surpreendentemente simples. Bem, todos os que conhecemos estarão lá”, disse Marchetto, já que todas as pessoas que amamos e respeitamos se juntarão”, acrescentou Bowen. O processo de preparação também é mais simples do que o esperado. Embora nossas vidas tenham girado em torno disso nos últimos quatro meses, “Bowen disse com um sorriso,” tudo parece natural. “Eles haviam discutido repetidamente se realizar o casamento no início ou no final do desfile de moda. Mas este é, em última análise, um desfile de moda, de modo que determina a ordem, “Bowen explicou, enquanto Marchetto interveio,” Moda sempre vem em primeiro lugar! “Não é verdade? -
Por que todos estão tão obcecados com o saco de salsicha da Ala ïa – Análise das habilidades de design do diretor criativo Pieter Mulier que transformam pedra em ouro
Na família de bolsas desta temporada, queremos apresentar a tendência mais quente do momento! Este modelo recorde é a sacola de salsicha da Ala ïa, inspirada no famoso cachorro salsicha. Sua característica é linhas retangulares, mas o final é mais arredondado do que a icônica sacola baguete. Entrevista em profundidade com Pieter Mulier, diretor criativo de Ala ïa – o braço direito de Raf Simons no passado, abrindo sua própria nova era de sucesso para Ala ï a Salsicha Dog Bag. Tudo o que Pieter Mulier toca parece se transformar em ouro. Desde que começou a liderar a coleção Ala ïa, este designer belga reativou o DNA desta marca francesa a cada temporada, mantendo-se fiel à herança e valores fundamentais da Azzedine Ala ïa, como empoderamento, minimalismo e charme. Apresentou uma série de obras visionárias, dominadas puramente por traços femininos, como se as obras fossem esculpidas para o corpo feminino. Ele também se tornou um mestre de acessórios, constantemente lançando itens de venda quente. Você ainda se lembra de sua famosa bolsa em forma de coração, ou daqueles sapatos de balé de malha que chegaram à lista de “Produtos Mais Populares” na plataforma Lyst. AlaïaÉté/Automne 2024
AlaïaÉté/Automne 2024
A sua última conquista? O saco de salsicha para cães foi lançado na feira de coleção Verão e Outono 2024 na boutique localizada na Rua Mariniak 5 (especialmente transformada em estande de alongamento para este fim). Esta bolsa encantadora, nomeada em homenagem ao amor do diretor criativo Pieter Mulier e fundador da marca Azzedine Ala ïa por cães, rapidamente se tornou um must-have para todos. Como outros estilos, esta bolsa é conhecida por suas pequenas proporções e curvas simples, que se encaixam perfeitamente na paixão da indústria da moda por estilos slim bag: na passarela da primavera/verão 2025, várias marcas, incluindo Prada, Gucci e Max Mara lançaram diferentes versões de bolsas retangulares. Instagram contentThis content can also be viewed on the site it originates from. Celebridades e celebridades correram para escalar o Ala ï um saco de salsicha cão, que rapidamente atraiu celebridades globais e provou que ele poderia ser transportado em qualquer ocasião. Esta multifuncionalidade também pode ser uma das razões do seu sucesso. Emily Ratajkowski foi encontrada carregando um saco de cão Alaï nas ruas de Nova York, e Margot Robbie corajosamente trouxe sua bolsa para as bancadas do campo de tênis de Wimbledon, Rosie Huntington-Whiteley Na festa de aniversário de Victoria Beckham em Londres, ela fez dele um item obrigatório para o desgaste da noite, enquanto Amelia Gray o carregou no festival de música., Recomendação popular: O CEO mais bonito da General Taiwan, Zeng Guanting! Mas o camarim mais poderoso é na verdade “ela” | VOGUE vasculhando caixas e armários Verdade geral da noite / Tang Qiyang: Como aumentar a imunidade espiritual quando Deus pressiona o botão de pausa Geral Emmy, Globo de Ouro dupla mídia “Shogunate” maquiagem fresca diária de Zena Sawai: maquiagem antiga parece secreta, postura de dormir é super importante: “Deitar-se de lado imediatamente enruga!” | Big Star Makeup Room